謝熹朗 Christy

Christy（謝熹朗的洋名）的首個藝行提問是：「下一代在成長中如何背負/帶著上一代的東西？」

對剛從演藝學院電影系畢業了一年的Christy而言，她關懷的自然是對自己這代人「背負」的「時代」，究竟是不是無法迴避的問題？她的藝行，就是直接拿出攝影機，直訪自己的母親，以指環作橋，細看「當事人」的「指環世界」和當中自己同時置身現場的投影。

自小和母親疏離的經驗，教Christy一直對自己作為女兒這「角色」抱有懷疑。追蹤這次六分鐘的藝行旅程，連串問號好像在拍攝者和被拍攝者間的飛絮上飄出飄入：
母親的回應為什麼好像在回答「一個不在場的Christy」？
母親為何以「佢」代替了眼前的「你」？
可有覺得母親似乎一直迴避女兒的鏡頭？
究竟母親的「世界」是否真的都紀錄在一盤盤的手飾裡面？
Christy的攝錄，可會如一雙眼睛，透過一隻隻指環，摸索著母親的心思？
母親的示範和試戴那些舊介指，究竟穿越上多少環可能挽留到的記憶？
為什麼Christy在錄影中最後問母親可有一隻介指是為她造的？
我們可如何透過母親猶似自言自語的音色中，理解她和女兒溝通的路徑？
攝錄過程中的Christy究竟又在想什麼？

如是連串問題，可牽起的故事和情感漣漪，或已是可以窮一生去追蹤和硏究的事。在Christy探索兩代間的距離和奇怪關係中，她如何安頓自己作為「下一代」的方法？或許，很容易受到「上一代」行動的影響，默默耕耘「關／繫」的背後，又可以怎樣跨過「血緣」的「門檻」，抓住可研讀的空間？

兩代人，各自按處境和時勢，所追求的「東西」，又究竟是怎樣的一回事？

今早收到一位在港大就讀的年輕朋友一段錄音，分享他看過而深受觸動的一段網誌，道出面對眼下環境的漠然感覺，最後禁不住落涙，猶似把壓抑了年多的情緒一下子透過「朗讀／錄音」的「藝行」，得到重新和自己相處的方法⋯⋯

也許，同樣Christy的拍攝，亦可以成為她如何和自己相處的方法，清楚自己的位置，才說得上研究的開始！

聽完錄音，我開始自己的早上身體功課，透過氣脈，試圖檢查體內細密的內部之際，朋友的錄音仍在腦海中某處浮動，突然清晰看到念頭浮游的特殊神經方位，那刻，充斥著似入似出的交感狀況，實在神奇！似又提醒著我如何去「聆聽」的「身體維度」⋯⋯

身體最坦白！不是因為說了些什麼，而是如何去說和不想說以至不敢或猶疑應否直說之間，人的身體又在波動，深刻的雕塑著身體那刻的光澤和色調。藝行硏究，可切入觀聽感悟的，實在需要自建一個框架，容許自己先化繁為簡，細味其中的「邀請／追溯」⋯⋯

Christy和母親之間，在作為「女兒」和「媽媽」的「身份概念」下，究竟可如何回到身體現場，相互理解不同時間（以至時代）下，細看各自的身體、意識和心靈交通的渠道？或許，那「東西」是「生命本體」⋯⋯

何應豐／二零二零年十月四日

謝熹朗，畢業於香港演藝學院電影電視學院導演系主修,現為自由身工作者，主力擔任導演、監製、製片、攝影等角色。現正以導演身分拍攝兩部紀錄片作品《演員之路》及初生之犢》，前者講述香港新生代的演員在演藝路上拼搏的辛酸，後者紀錄政治素人參選地區區議員的故事。

早前擔任監製的短片《野小子》於 2020 年香港鮮浪潮國際電影節中榮獲「鮮浪潮大獎」。在 2019 年以導演、編劇身份完成第二部運動短片作品《一步之間》，同年到台灣參加金馬大師班。於 2017 年獲亞洲電影大獎學院挑選到釜山國際電影節觀摩及交流，同年與國立臺灣藝術大學四年級交流生合作,以導演身份拍攝短片《Nobody》及以攝影師身份拍攝短片《情書》。2015 年首部導演作品《攻防》入圍第十屆鮮浪潮國際短片節學生組競賽，同年獲台灣金穗獎邀請作特別放映。

除了參與電視劇、紀錄片、短片等不同類型的製作外，於 2019 年擔任《淪落人》導演
助理，參與前期選角及協助現場拍攝。2020 年擔任《乜代宗師》編劇助理。